Si hay un realizador español al que con todo merecimiento podríamos situar en ese resbaladizo territorio que nos atrevemos a definir como “videoclip de autor” es, sin lugar a dudas, el riojano Juanma Carrillo, responsable de memorables piezas audiovisuales a mitad de camino entre el cine experimental y la videocreación, en las que detectamos hipnóticas influencias del romanticismo pictórico y el cine de Tarkovsky y David Cronenberg, a las que se suman sus homenajes a las performances de Marina Abramovic, Ana Mendieta y otras artistas de Body Art, el videoarte de Bill Viola o los imaginarios fílmicos de Atom Egoyan. 

La historia del videoclip en España no puede contarse sin referirnos a sus trabajos para artistas como La Casa Azul (Ataraxia, 2018 y El final del amor eterno, 2019), La Habitación Roja (Quiero, 2019; Taquicardia, 2020 y  El día internacional de los amantes, 2021), Soleá Morente (Iba a decírtelo y El pañuelo de Estrella, 2021) o La Bien Querida, para quien entre 2014 y 2018 dirigió seis clips y un largometraje que tienen la doble facultad de seducir al espectador sin dejar nunca de inquietarlo.

Como sucede con los mejores artistas dentro de este formato, en casi todos sus vídeos se invierte la escala de valores que supedita las imágenes a la música, teniendo mayor peso las señas de identidad estética del realizador que se enfrenta a cada canción pop que las pretensiones promocionales que pudieran suscitarse a partir de dicha producción.

Todo ello se aprecia de un modo particularmente efectivo en la trilogía Premeditación, Nocturnidad y Alevosía que dirigió para La Bien Querida entre 2014 y 2015 (incluye los temas Poderes extraños, Ojalá estuvieras muerto y Muero de amor), convertida luego en un premiado largometraje; o en sus últimos trabajos para Soleá Morente, que constituyen algunas de las páginas más destacadas de la historia del videoclip español.

La teatralidad contenida de los gestos y un aliento artístico ambiciosamente fílmico en el que siempre flota su compromiso con la comunidad LGTBIQ+ no puede desligarse de un brillante pasado como director de imagen de La Joven Compañía (Fo!, 2015 y Hey Boy Hey Girl, 2016) y el Festival Internacional de Cine FIRE!! de Barcelona (No kings, 2013 y Born Heroes, homenaje a Bowie protagonizado por Elena Anaya en 2014).

Conociendo la meticulosidad obsesiva con la que abordaba todos sus proyectos fílmicos, su inesperado fallecimiento en 2024 no impide que sigamos viendo a Juanma Carrillo como un visionario del formato audiovisual que vio interrumpida su carrera en un momento de febril inspiración, tal y como atestiguan sus prometedoras experimentaciones con la IA, como la serie fotográfica Beards & Balls (2023/2024) e inquietantes imágenes fijas que, por su densidad narrativa, podríamos definir con todo merecimiento como “películas de un solo fotograma” (A Love Film Story, Rare. Ep 1 y 2, Lost Boys, 2023/2024).

Comisario: F. Javier Panera Cuevas