FUENTEOVEJUNA.

SAMARKANDA TEATRO

Dirección: Jose Carlos Plaza

Reparto

Memé Tabares            Reina Doña Isabel, Pascuala, Laurencia, labradora, Cimbranos.

Pepa Gracia                Laurencia, Pacuala, Jacinta, labradora.

Ana García                 Pascuala, Laurencia, labradora, Cimbranos.

Simón Ferrero             Fondoso, labrador, Cimbranos, soldado, Rey Don Fernando.

Jose Recio                  Barrildo, Esteban, Cimbranos.

Fermin Núñez             Rey Don Fernando, Comendador, Flores, soldado, labrador.

Fernando Ramos        Juez, Flores, Comendador, labrador

Juan Carlos Castillejo  Mengo, Cimbranos, soldado, labrador, Manrique

SINOPSIS

“Chrónica de Fuente Ovejuna” no pone en escena el texto de Lope de Vega, sino a una compañía de teatro que indaga, discute, rebate, defiende, ensaya “Fuente Ovejuna” partiendo del desacuerdo con la tesis política del autor.

Una mesa de ensayo y sillas, un tablón con mapas y documentos… constituyen el espacio de partida, que se va transformando en  el campo, la aldea o la Encomienda, mediante la combinación con elementos básicos y la iluminación, empleando un lenguaje escénico sugestivo para que la imaginación del público cierre y complete lo que sólo evocamos desde el escenario.

Partiendo de un vestuario de ensayo, los actores se transforman en los personajes de Lope a vista de público caracterizándose por el uso de un solo elemento significativo, esencial que pasa de un actor o actriz a otro/a: el reparto de personajes –este es una de nuestras claves- no es fijo: las tres actrices interpretan a Laurencia y los cinco actores cambian y comparten ocasionalmente personaje; y todos ellos juntos son el personaje colectivo de Fuente Obejuna y de la Compañía que destripa y representa la “Fuente Ovejuna” de Lope.

Con todo ello pretendemos que el público “dialogue” con “Fuente Ovejuna”, que se plantee  la necesidad de la obra, tanto de su contenido como de los códigos de nuestro teatro barroco:

¿Cuándo un pueblo tiene derecho al uso de la violencia contra un poder opresivo e injusto? ¿Dónde están los límites de esa violencia? ¿Cómo y por qué el poder la utiliza y se aprovecha de ella? ¿Por qué a veces es heroísmo y otras terrorismo? Y ¿por qué seguir recuperando nuestro teatro del siglo XVII?

Creemos que su profundidad, belleza y riqueza textual nos permite explotar una de las más potentes cualidades que ofrece el teatro: liberarnos de lo explicativo y  jugar en el terreno de la sugerencia y la imaginación, de forma que el público no cumple un papel pasivo de mero receptor, y se activa compartiendo con actores la emoción, la reflexión y la diversión. Ante la simpleza y vulgaridad de lenguajes y medios a los que diariamente tenemos acceso (tan fácilmente manipulables y manipuladores), a nosotros nos mueve la necesidad de profundizar apasionadamente a través de la acción dramática,  en este bello, profundo, divertido y escalofriante texto que Lope de Vega nos ofrece; y aunque no estemos de acuerdo en todo ni del todo con él y sus ideas, esperamos al menos salir enriquecidos de este singular acercamiento a “Fuente Ovejuna”.

José Carlos Plaza.